Showbiz

Για τον τενόρο Φίλιππο Μόδινο, η «Θεοδώρα» είναι μια σπάνια στιγμή για τη σύγχρονη ελληνική όπερα

Η Θεοδώρα, μία από τις πιο ισχυρές και αμφιλεγόμενες μορφές της βυζαντινής ιστορίας, γίνεται το κεντρικό πρόσωπο μιας νέας ελληνικής όπερας. Η «Θεοδώρα, Αυτοκράτειρα του Βυζαντίου» του Θεόδωρου Στάθη παρουσιάζεται σε παγκόσμια πρεμιέρα στις 30 Σεπτεμβρίου και 1η Οκτωβρίου στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», επιχειρώντας να φωτίσει όχι μόνο την ιστορική αλλά και την ανθρώπινη και πολιτική διάσταση της αυτοκράτειρας.

Στην παραγωγή πρωταγωνιστούν, η Χριστίνα Πουλίτση στον ρόλο της Θεοδώρας, ο Δημήτρης Τηλιακός ως Ιουστινιανός και ο Φίλιππος Μοδινός ως «Απόστολος της Ιστορίας», ένας αφηγητής που συνδέει το σήμερα με τον κόσμο του Βυζαντίου.

Φίλιππος Μοδινός, Χριστίνα Πουλίτση, Δημήτρης Τηλιακός

Για τον Φίλιππο Μόδινο, η συμμετοχή του έχει και έναν πιο προσωπικό χαρακτήρα, καθώς έρχεται έπειτα από μια μεγάλη περίοδο απουσίας και σε μια φάση όπου οι εμφανίσεις του είναι πλέον επιλεκτικές. Με αφορμή την πρεμιέρα, ο τενόρος μιλά για τον ασυνήθιστο και απαιτητικό ρόλο που αναλαμβάνει, για τη συνεργασία του με τους συντελεστές της παραγωγής και, κυρίως, για το πόσο σπάνιο παραμένει σήμερα να ανεβαίνει ένα ολοκληρωμένο λυρικό έργο σύγχρονου Έλληνα συνθέτη.

Ο Φίλιππος Μοδινός με κοστούμι της παράστασης

Ένας διαφορετικός ρόλος για τον Φίλιππο Μόδινο

Σ’ αυτή την όπερα ο Φίλιππος Μοδινός αναλαμβάνει έναν σύνθετο και δραματουργικά κομβικό ρόλο: “Συνήθως, ως τενόρος, έχω εγώ τον ρόλο του εραστή και θα είχα έτσι την ευκαιρία για μερικά πανέμορφα ντουέτα με την εκπληκτική Χριστίνα Πουλίτση.

Όμως, ο συνθέτης θέλησε να μου εμπιστευτεί τον απαιτητικό και «τερατώδη» ρόλο του Απόστολου της Ιστορίας – ίσως τον ρόλο μέσα από τον οποίο ακούμε τη φωνή του ίδιου του δημιουργού. Έτσι, τη χαρά των ντουέτων με τη Θεοδώρα θα την έχει ένας από τους σπουδαιότερους βαρυτόνους της χώρας μας, ο Δημήτρης Τηλιακός… Δεν πειράζει, τα λένε και οι δύο υπέροχα μαζί!”

Η σπανιότητα μιας νέας ελληνικής όπερας

Για τον ίδιο, η σημασία της παραγωγής δεν περιορίζεται στο ιστορικό της θέμα. Βρίσκεται και στο γεγονός ότι πρόκειται για ένα νέο λυρικό έργο εν ζωή Έλληνα συνθέτη – κάτι που, όπως επισημαίνει, παραμένει σπάνιο για την ελληνική σκηνή: “Η όπερα είναι μεν η «μητέρα» ίσως του Σινεμά (και άρα συνεχίζει ακάθεκτη μέσα από αυτή τη μετεξέλιξή της), αλλά οι παραστάσεις έργων από εν ζωή συνθέτες -και δη Έλληνες- αποτελούν ένα εξαιρετικά σπάνιο γεγονός. Οι Έλληνες δημιουργοί, ακόμα και στη χρυσή εποχή της όπερας, δέχτηκαν μεγάλο πόλεμο από τους εκδοτικούς οίκους, ενώ οι σύγχρονοι συνθέτες παλεύουν χρόνια για να παραγάγουν έργο, το οποίο αναγνωρίζεται με μεγάλη δυσκολία.

Τη συγκεκριμένη στιγμή, όμως, έχουμε στα χέρια μας ένα έργο που δεν υπογράφεται απλώς από έναν εν ζωή Έλληνα συνθέτη, αλλά αφορά τη ζωή μίας από τις μεγαλύτερες προσωπικότητες που επηρέασαν τον Ελληνισμό. Η παράσταση προσπαθεί, στον πυκνό χρόνο που διαθέτει, να αποδώσει με ιστορική ακρίβεια τη ζωή της Θεοδώρας του Βυζαντίου.”


Μια μεγάλη παραγωγή με σημαντικούς συντελεστές

Ο Φίλιππος Μοδινός επισημαίνει τη συλλογική δουλειά πίσω από το ανέβασμα της όπερας: “Ο θίασος αποτελείται από σπουδαίους συντελεστές. Ο μαέστρος Ραφαήλ Πυλαρινός εργάστηκε ακούραστα για μήνες πάνω στις παρτιτούρες για την τελική μουσική απόδοση της σύνθεσης του Θεόδωρου Στάθη. Η σκηνοθετική ματιά του εξαίρετου Πάνου Αγγελόπουλου σέβεται απόλυτα το κείμενο και μας μεταφέρει με επιτυχία στον κόσμο του Βυζαντίου.”

Ιδιαίτερης μνείας αξίζουν, φυσικά, τα πανέμορφα κοστούμια που υπογράφει ο Δημήτρης Ντάσσιος. Αξίζει να σημειωθεί ότι κάποια από τα υφάσματα που χρησιμοποιούνται στην παράσταση είναι αυθεντικά βυζαντινά υφάσματα!

Το καστ συμπληρώνουν επάξια οι Ανδρέας Καρούλης και Γιάννης Μανιατόπουλος, ενώ η Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων χαρίζουν στην παράσταση την πλήρη αίσθηση μιας μεγάλης, επιβλητικής παραγωγής.


Επιστροφή στη σκηνή

Η συμμετοχή του Μόδινου στη «Θεοδώρα» συμπίπτει με μια περίοδο κατά την οποία οι εμφανίσεις του είναι πλέον περιορισμένες: “Δεν δίνεται συχνά η ευκαιρία να παρακολουθήσει κανείς ένα πλήρως ανεβασμένο έργο ενός εν ζωή Έλληνα συνθέτη, με θέμα μια ιστορική φιγούρα στην οποία -πιθανότατα- χρωστάμε το γεγονός ότι διαβάζετε αυτή τη στιγμή αυτή την ανάρτηση σε αυτήν εδώ την αλφάβητο.

Είναι τεράστια η χαρά μου να συνεργάζομαι με τέτοιους ανθρώπους για ένα τόσο σπουδαίο αποτέλεσμα, ιδιαιτέρως εφόσον οι εμφανίσεις μου πλέον είναι σπάνιες, έπειτα από μια μεγάλη περίοδο απουσίας.”

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας»
Παραστάσεις: 30 Σεπτεμβρίου & 1 Οκτωβρίου 2026. Ώρα Έναρξης: 20:30. Διάρκεια παράστασης: 130΄, Διαλείμματα: 15 & 20 λεπτών

Τιμές εισητηρίων: Από 20€, 50€  60€ (Ανέργων & Φοιτητικό 20€ (περιορισμένος αριθμός )
Προπώληση MORE

Ταυτότητα Παράστασης
Μουσική σύνθεση / Λιμπρέτο: Θεόδωρος Στάθης. Μουσική Διεύθυνση: Ραφαήλ Πυλαρινός. Σκηνοθεσία: Πάνος Αγγελόπουλος. Σύμβουλος Κίνησης: Έρση Πήττα. Κουστούμια: Δημήτρης Ντάσσιος. 3D Video Mapping / Ψηφιακά Σκηνικά: Videotooth.  Visual Graphic Designer: Xρήστος Μαγγανάς. Βοηθός Μαέστρου: Ελίνα Μακρυγιωργάκη. Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Δημόπουλος. Σχεδιασμός παρτιτούρας: Νίκος Πουλάκης

Συμμετέχουν: Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων, Χορωδία Δήμου Αθηναίων
Διεύθυνση Χορωδίας: Σταύρος Μπερής. Μουσική προετοιμασία/ Πιάνο: Δημήτρης Βεζύρογλου

Διανομή: Θεοδώρα: Χριστίνα Πουλίτση, Ιουστινιανός: Δημήτρης Τηλιακός, Απόστολος της Ιστορίας: Φίλιππος Μοδινός, Στρατηγός Βελισάριος/ Υφαντής: Ανδρέας Καραούλης, Υπασπιστής συνοδός: Γιάννης Μανιατόπουλος

Η παρασταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων. Μεγάλος  χορηγος  της  όπερας είναι η ΔΕΗ. Tα έσοδαθα διατεθούν στον οργανισμό «Μαζί για το Παιδί», τιμώντας τα 30 χρόνια κοινωνικής προσφοράς του.




Δημοσιεύτηκε ! 2026-09-29 08:53:00

Back to top button